ضياء العزاوي
ضياء العزاوي، المولود في بغداد عام 1939، هو فنان عراقي تتفاوض أعماله الرائعة على علاقات جديدة بين الماضي والحاضر، المحلي والدولي. على الرغم من أنه أقام في لندن لسنوات عديدة، إلا أن تدريب الفنان تم في بلده العراق. تخرج من جامعة بغداد عام 1962 بدرجة في علم الآثار وحصل على دبلوم في الفنون الجميلة من معهد الفنون الجميلة في بغداد عام 1964. بعد إكمال دراسته، عمل في قسم الآثار في بغداد حتى انتقل إلى العاصمة الإنجليزية في عام 1976. تدمج لوحات عزاوي عناصر من الثقافة البصرية القديمة لبلاد ما بين النهرين، والتقاليد الإسلامية للخط، ومبادئ التجريد الحديثة الغربية للتعليق على عدم الاستقرار السياسي في الشرق الأوسط والتأمل في تجارب الفنان في العيش بين الثقافات.
كان عزّاوي ناشطًا سياسيًا منذ سن مبكرة، ومنذ البداية واجه عواقب تعبيره الذاتي الشغوف. في الواقع، تم طرد الفنان الشاب من المدرسة في عام 1956، عندما تم رؤيته يتظاهر دعمًا لتأميم ناصر لقناة السويس. ومع ذلك، فإن مهاراته الفنية أكسبته في النهاية إعادة القبول؛ فقد تم استدعاؤه بعد أن زار الملك فيصل الثاني مدرسته وأعجب بلوحاته. كان الملك معجبًا جدًا بموهبة الشاب عزّاوي لدرجة أنه دعاه إلى قصره، واعدًا بإرساله لدراسة الفن في إيطاليا. سقوط الملكية في عام 1958 حال دون وفاء الملك بوعده، وبالتالي لم يدرس عزّاوي في إيطاليا في النهاية. واجه عزّاوي مرة أخرى العقوبة بسبب آرائه السياسية في عام 1963، عندما أدت معارضته العلنية لانقلاب البعث إلى ثلاثة أشهر من السجن.
-- ---بدأت مشاركة عزاوي مدى الحياة مع مجموعات الفنانين العراقيين في الستينيات بتشجيع من معلمه الأول والأهم، حافظ الدروبي. الدروبي، العملاق في مجتمع الفنون في بغداد، أدخل عزّاوي إلى جماعة الانطباعيين الفنية، التي كان هو مديرها. ارتبط عزّاوي لاحقًا بمجموعة بغداد للفن الحديث واستلهام التراث، وكلاهما تشكلا على يد جواد سليم، وجماعة البعد الواحد التي أسسها شاكر حسن السعيد. في عام 1968، شارك عزّاوي مع الفنانين إسماعيل فتح الترك، محمد مهر الدين، هاشمي السامرائي، صالح جمعة، ورأفت النصيري لتأسيس جماعة الرؤية الجديدة، التي أصدرت بيانًا يجادل بأن الفن يجب أن يكون حرًا من الناحية الأسلوبية ولكنه مرتبط مباشرة بالواقع الاجتماعي والسياسي المعاصر. في النظام الثقافي القمعي المتزايد لحزب البعث في العراق، اقترحت "الرؤية الجديدة" الفن كمكان للتعبير عن الحقيقة في ظروف الكذب. كما دعت المجموعة إلى إعادة تقييم نقدية للتراث الثقافي ودوره في الفن، مجادلة بأن "التراث ليس سجناً، ولا ظاهرة ثابتة، ولا قوة قادرة على قمع الإبداع طالما لدينا الحرية في قبول أو تحدي قواعده." ..
--تماشيًا مع أفكار الرؤية الجديدة، تفاعل عمل عزاوي بشكل إبداعي مع السياسة والتراث الثقافي طوال مسيرته المهنية. في أوائل الستينيات، صنع صورًا تمثيلية وتماثيل ذات صلات عميقة بالأساطير والتاريخ، مستلهمًا من التقاليد السومرية مثل ملحمة جلجامش. في السبعينيات، أنتج ما أسماه القصيدة المرسومة، التي تم تصورها كـ "امتداد بصري" للشعر مثل ما في المعلقات السبع الجاهلية. تطورت هذه الأعمال إلى دفاتر، وهي كتب فنية مرسومة ومخطوطة باليد، أعطت شكلًا بصريًا لقصائد شعراء معاصرين مثل محمود درويش، والسياب، وأدونيس. خلال هذه الفترة، تأثر عزاوي بالقضايا السياسية خارج العراق، وخاصة تحرير فلسطين. ردًا على أحداث أيلول الأسود في عام 1970، على سبيل المثال، أنتج كتاب فن مستندًا إلى مذكرات مقاتل حرية خلال حصار مخيم جبل الحسين للاجئين في عمان، بعنوان شاهد عصرنا. (1972). بعد اغتيال الكاتب الفلسطيني الموقر غسان كنفاني، الذي كان صديقًا مقربًا لعزّاوي، على يد الموساد في عام 1972، أنشأ عزّاوي "أرض البرتقال الحزين"، وهي مجموعة من الرسوم بالأبيض والأسود التي تصور أجسادًا ممددة ورؤوسًا بلا وجوه، والتي استندت إلى قصة كنفاني القصيرة التي تحمل نفس الاسم. ستستمر أعمال عزاوي في معالجة المآسي من جميع أنحاء العالم العربي، وربما يكون أفضل مثال على ذلك هو رسمه الملحمي بحجم جدارية "صبرا وشاتيلا". (1982-1983). هذا العمل الضخم يصور المجزرة الشهيرة للاجئين الفلسطينيين على يد القوات الإسرائيلية والفلسطينية خلال الحرب الأهلية اللبنانية وقد تم مقارنته بلوحة بيكاسو "غيرنيكا".
في عام 1975، غادر عزّاوي العراق للمرة الأولى للمشاركة في ورشة طباعة في النمسا. مستوحى من هذه التجربة ومحبط بشدة من رقابة البعث، قرر عزّاوي متابعة دراسات إضافية في فن الطباعة في لندن، حيث استقر في عام 1976. بينما ظل الفنان في لندن، فإنه يواصل الاستفادة بالتساوي من المفردات البصرية العربية والغربية. أدرج عزاوي التجريد في أعماله منذ الستينيات، وقد تستحضر العديد من أعماله أعمال بيكاسو، وبراك، وليجيه. كما أنه مساهم كبير في تطوير الحروفية، وهي مجموعة من المبادئ الجمالية لاستخدام الخط العربي في الفن الحديث، والتي تتجلى في دمجه للحرف العربي في تركيبات جريئة من الألوان الزاهية، والخطوط التعبيرية، والأشكال الهندسية. بالإضافة إلى الرسم، يقوم عزاوي بإنشاء تماثيل صغيرة وكبيرة بأشكال هندسية وأعضاء، غالبًا ما تكون مستوحاة من الأجسام الطبيعية مثل وردة الصحراء. يستغل عمله مجموعة واسعة من المواد، بما في ذلك الفخار، الخشب، البرونز، وراتنج البوليستر.
بعد أكثر من أربعين عامًا من النفي الذاتي، لا يزال عزاوي يعمل ويعيش في لندن.
المصادرفاروقي سمر، ضياء العزاوي: شيء مختلف. دبي، الإمارات العربية المتحدة: قسم النشر في معرض ميم بالتعاون مع Art Advisory Associated Ltd. 2015.
فاروقي سمر، الفن في العراق اليوم. ميلانو، إيطاليا: سكيرا إديتوريه س.ب.أ. 2011
ضيا عزاوي، قصائد إلى بلاد السواد، بقلم ندى شبوط. تم الوصول إليه في 7 سبتمبر 2017.
"ضياء العزاوي: المناظر السياسية." مجلة أستيتكا. تم الوصول إليه في 7 سبتمبر 2017.
"فريز ضياء العزاوي، أعمال مختارة، 1964-73." مؤسسة رؤيا. تم الوصول إليه في 8 سبتمبر 2017.
"ضياء العزاوي: فنان عراقي يزدهر في المنفى." الأخبار الإنجليزية. تم الوصول إليه في 8 سبتمبر 2017.
"سيرة ذاتية لديا العزاوي". موسوعة متحف الفن الحديث والعالم العربي. تم الوصول إليه في 8 سبتمبر 2017.
"صديق للملك، ثم اعتقل، ثم أُجبر على القتال - الفنان ضياء الأزواي يتحدث عن تدمير العراق الذي يحبه". التلغراف. تم الوصول إليه في 8 سبتمبر 2017.
ديا عزاوي - السيرة الذاتية. تم الوصول إليه في 3 أكتوبر 2017.
"شعرت أنني كنت أكثر ارتباطًا بطريقة ما بالفن العربي." بواسطة مارتن غايفورد.تم الوصول إليه في 3 أكتوبر 2017